OpenAI发布Sora2视频生成指南，优化提示词使用技巧

大家好，我是蓝衣剑客。随着国庆假期的结束，大家又一次投入到工作中。今天，我想和大家分享一下OpenAI最近发布的Sora2提示词指南，帮助大家更好地利用这一模型进行视频生成。在这份指南中，OpenAI不仅详细解释了如何使用Sora2生成视频，同时也解答了一些常见的疑惑，例如remix功能的具体应用。

我们来简单概括一下这个指南的主要内容。如果想要真正掌握Sora2视频生成的秘诀，核心的理解其实并不复杂：把编写提示词看作是对摄影师的简报。在写提示词时，我们要在控制与创意之间找到合适的平衡——详尽的提示词能够让你获得更多的控制和一致性，而简洁的提示词则会为模型留出创造的空间，可能带来意想不到的惊喜。

技术参数和镜头简报

在开始使用之前，了解一些技术参数是非常重要的。在API设置中，你需要明确选择哪个模型（sora-2或sora-2-pro），视频的尺寸，以及时长（为了保证效果，建议控制在4-12秒之间）。这些参数无法通过文本提示直接调整，因此在API设置中务必清晰无误。

构建你的"镜头简报"。你需要描述几项核心

摄影机取景：选择广角或者特写、固定角度等，要明确。

主题动作：将动作具体化，例如“走四步然后停下”，而不要使用模糊的描述。

光线设置：如“柔和窗光配温暖台灯填充”，这比“明亮照明”更具效果和指导性。

整体风格：可以选定类似“1970年代电影”或“16mm纪录片”的效果。

运动控制是开展创作的关键，但保持简单往往效果最好。每个镜头应当有明确的摄影机移动和主体行为，同时用节拍描述时间节奏，使其更具连贯性。对话则应言简意赅，4秒的短片段最多只需包含一到两句话。如果需要更精细的控制，可以考虑使用图像作为视觉参考，以确保构图和风格的统一。

使用remix功能

需要强调的是，remix功能的用途主要是在微调上。一旦生成的结果接近你的预期，可以固定大部分内容，只更改少量细节。准备好进行迭代，因为相同的提示词可能会产生不同的结果。有时候，再试一次，生成的效果会更加出色。清晰并具体的提示词通常优于模糊的描述，但是留出一些创造空间也同样重要，以便模型可以在控制和惊喜之间找到最佳的平衡。

视频生成的有效提示词结构

这里有一些实用的提示词结构范例，供大家参考。推荐采用分段的描述方式，细分每个元素，如此，可保持一致性且提升清晰度。

示例提示词结构：

场景描述: 用通俗语言描述角色、服装、风景、时间等细节，尽量详细，以生成预期的视频。

电影摄影:

摄影机镜头: 例如“中近景镜头，缓慢推进”。

情绪: 比如“怀旧、柔和，带一点悬疑”。

动作:

动作1: “角色向前走两步，停下。”

动作2: “抬头看向天空，面露惊讶的表情。”

对话: 如果有对话，保持简短自然。

示例

来看看几个具体的提示词示例，这有助于理解如何运用以上的技巧：

示例1：

风格: 1970年代风格，35mm胶卷，柔和光线。

场景: 在一个老旧的爵士酒吧，一位身穿格子衬衫的男子坐在吧台前，凝视着对面的女歌手。

动作:

男子轻轻摇晃着桌上的酒杯。

女歌手轻声歌唱，音符在空气中飘荡。

对话: （若需要） “你今天的歌声真动人。”

示例2：

风格: 未来科技感，冷色调，带微粒效果。

场景: 在一座高科技的城市街道上，霓虹灯闪烁。

动作:

一名穿着未来感服装的角色疾步走过街道。

路过的机器人向他点头致意。

对话: “今天的天气真不错，我感觉能大展身手！”

优化您的视频生成

在编写提示词的过程中，始终要聚焦于风格设定，这是引导模型产生符合预期结果的强有力杠杆。通过演示整体美学，例如用“复古黑白胶片”或“科幻未来风格”的说法，可以迅速建立视觉基调，并在后续的细节描述中厚积薄发。

记得在对话方面也要花些心思，确保对话的自然流畅与片段时长一致。在合适的时机加入小的音效提示，可以直接提升视频整体的气氛感。

无论是细致的技术参数、清晰的镜头简报还是创造性的风格设定，都将在Sora2视频生成中起到至关重要的作用。希望本篇指南能够助你一臂之力，开启更精彩的创作旅程！如需了解详情，欢迎查阅官方原文。